大同云冈石窟保护中心 / 度联体 建筑与艺术[42P]
© UK-Studio 云冈石窟保护中心位于遗产核心区东侧300米的缓冲地带,是集文物修复、数字化存档与公众教育于一体的综合性文保建筑。
▲建筑南立面© UK-Studio
▲弧形大空间克制地营造出建筑最典型的特征© UK-Studio 选址遵循遗产保护原则 选址限定在保护区缓冲带内,现办公群的最远端。通过控制建筑选址与体量,确保不干扰石窟崖面的视线通廊,整体顺应地形高差进行规划,高低错落弱化体量,最大限度保留原有场地环境,以低调形态融入场地,与周边不形成视觉竞争。
▲高差分析图© 度联体 建筑与艺术
▲建筑主体采用马鞍形曲面屋顶© UK-Studio
▲南侧正立面与原办公中心的建筑呼应© UK-Studio
▲建筑处于坡地之上,周围自然形成丰富的景观© UK-Studio 整体布局采用多层多点内院围合式结构 稳定局部小环境,克服干旱多风、昼夜温差大的气候特征,同时内院布局强化研究场所的静谧性与专注度。
▲内庭院© UK-Studio
▲主要公共空间都朝向内庭院© UK-Studio 功能布局上实现垂直分区与动静分离 地下及低层布置文物修复室,数字化档案馆和恒温恒湿藏品库,满足高等级保护要求;上层整合学术交流、公共教育,研究办公空间,形成清晰高效的保护运维体系。
▲入口门厅的栏杆及灯具均来自周边矿山的家具利旧© UK-Studio
▲内部的公共空间不做额外的修饰© UK-Studio
▲检测分析实验室© UK-Studio
▲壁画修复室© UK-Studio
▲满足高等级保护要求的工作区域© UK-Studio
▲屋顶的会议室© UK-Studio
▲通透的玻璃幕墙可尽赏云冈大地景观© UK-Studio
▲周转库房与临时展厅© UK-Studio 建筑主体采用马鞍形连续曲面屋顶,回应黄土高原自然地貌的起伏特征,延续云冈地区大地景观肌理。
▲大空间顶部马鞍形的曲线与周围悠缓平静的山体呼应© UK-Studio 拱形立面以佛手抽象化为幕墙构型,内部大空间自然光通过拱面漫射入内,形成近似石窟内部的光影氛围。
▲顶部大空间玻璃幕墙体现佛手的意向© UK-Studio
▲自然光通过拱面散射入内,形成近似石窟的光影氛围© UK-Studio 环保再利用贯穿建设全过程 将周边矿山废弃石料与城市更新过程中产生的建筑垃圾回收再生,做为景观场景主材及室内装修构件,完成一系列与云冈石窟佛教文化、北魏历史相关的雕塑、佛塔和景观墙。再生材料质朴厚重的肌理与石窟岩石高度协调,让循环环保理念落地为可感知的空间细节。
▲北侧下沉广场的挡土墙取意阶梯式塔林的婆罗浮屠© UK-Studio
▲不同时期不同形态的建筑垃圾经过处理形成多层次的景观肌理© UK-Studio
▲建筑栏杆直接取自于周围矿山的废弃金属构件© UK-Studio 围护系统采用耐候钛锌板与无机灰泥,耐候性强。
▲采用钛锌板金属幕墙与灰泥涂料相结合© UK-Studio 项目从选址、布局、形式及材料循环利用等基础维度出发,以务实的建筑策略处理与世界遗产的关系,构建出实用适配的保护设施。 项目图纸
▲区域位置© 度联体 建筑与艺术
▲总平面图© 度联体 建筑与艺术
▲负一层平面图© 度联体 建筑与艺术
▲一层平面图© 度联体 建筑与艺术
▲二层平面图© 度联体 建筑与艺术
▲三层平面图© 度联体 建筑与艺术
▲立面图© 度联体 建筑与艺术
▲剖面图© 度联体 建筑与艺术 项目名称:云冈石窟文物保护中心 中国 大同 建成年份:2024 委托方: 云冈石窟研究院 建筑面积:6320平方米 建筑师:程大鹏 建筑设计:度联体 建筑与艺术 设计团队:刘凯、Raymond James Tripodi、董文渊、卢锋、赵波、马骏 景观设计:张焯 文保顾问:张焯 施工图设计:北京新纪元建筑工程设计有限公司 摄影师:UK-Studio(北京奇域建筑设计咨询有限公司)
======================================================================================================================================== 把咖啡馆做成一座金字塔 - 韩国Abogoga Cafe / sosokki ANAC[10P]
由韩国工作室 sosokki ANAC 设计的 Abogoga Cafe,位于韩国京畿道金浦市河城面全流里,面向汉江展开。项目占地约2244平方米,建筑面积约598平方米,总建筑面积约880平方米,为一座地上两层的烘焙咖啡馆。它并没有采用常见的通透玻璃盒子式餐饮空间,而是以一座带有强烈雕塑感的红砖体量立于场地之上,在汉江岸边形成极具辨识度的建筑形象。
建筑最先建立的是一种偏封闭、厚重的外部感受。设计团队将整体体量处理成近似金字塔般的红砖构成,多个切分、错动的块体彼此咬合,使建筑看上去像一处从地表隆起的遗迹。随着观看角度的变化,这些块体不断呈现出不同的轮廓关系,建筑不再只是一个静止的咖啡馆外壳,而更像是一件被置入江岸场地中的几何装置。红砖材料的连续包覆进一步强化了这种完整而克制的体量感,也让它在周边环境中保持出一种沉稳、安静的存在。
这种外部的收束感,在进入建筑后被转化为空间叙事的一部分。入口并没有直接向景观打开,而是刻意压低尺度,并以相对偏暗的氛围延缓视线,使人先经历一个被包裹、被压缩的过渡过程。也正因为入口被控制得足够克制,建筑内部的展开才显得更有层次。随着流线继续深入,空间逐渐向中央与临江一侧打开,人的视线、步行节奏与停留状态也随之被重新组织,形成由封闭转向开敞、由内聚转向释放的连续体验。
室内空间并非简单对应外部块体,而是在内部被重新整合为一个彼此穿插的整体。中央咖啡吧台成为整个空间的核心,既组织日常运营,也承担视觉焦点的作用。围绕吧台展开的座席、楼梯与停留区,将一层与二层联系起来,使建筑内部形成一种连续流动的使用秩序。不同于许多将景观一次性摊开的咖啡馆,Abogoga 更强调“逐步显现”的空间方式,汉江并不是在入口处就被直接消费掉的背景,而是在移动、转折与停留的过程中慢慢进入视野。
材料处理延续了这种由外到内的递进逻辑。外立面以红砖塑造完整而厚实的建筑外壳,进入室内后,则转为裸露混凝土、水磨石、不锈钢与发黑钢板等更偏冷静的材料组合。粗粝的砖、平整的混凝土与带有反射感的金属共同构成层次分明的空间气质,使建筑在沉重与精细之间取得平衡。隐藏在砖墙中的狭长开口与顶部采光口,则以较为克制的方式将自然光引入室内,让光线沿墙面和地面缓慢移动,也使原本厚重的空间获得了更多细微变化。
二层空间进一步强化了建筑与汉江之间的关系。相较于一层更偏向围合与组织的内部秩序,二层提供了更明确的停留和眺望位置,使景观在建筑内部被分层处理。江景不只是外部资源,而被纳入整个动线系统之中,成为空间体验的一部分。由此,Abogoga Cafe 最终呈现出的并不是一座单纯强调消费场景的咖啡馆,而是一处通过体量、材料、流线、光线与景观共同完成叙事的建筑空间。
图片:Jung-gyu Kim
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